Гробман, Михаил Яковлевич

Источник:

Тип статьи: Регулярная исправленная статья

Михаил Яковлевич Гробман
מיכאיל יקובלביץ' גרובמן
Род деятельности:	поэт, художник
Дата рождения:	21 сентября 1939(1939-09-21)
Место рождения:	Москва
Гражданство:	Израиль
Дата смерти:	23 ноября 2025(2025-11-23) (86 лет)
Место смерти:	Тель-Авив

Михаил Яковлевич Гробман (1939, Москва - 2025, Тель-Авив) — израильский художник, поэт, коллекционер.

Биографические сведения

Родился в семье инженера.

Будучи школьником, писал стихи и занимался в изостудиях. Став старше, дружил с Николаем Харджиевым, встречался с Анной Ахматовой, был вхож в Лианозовскую группу.

В 1956–1958 гг. учился в вечерней школе, работал каменщиком на стройке, где началась его дружба с поэтом и диссидентом В. Гершуни (1930–1995), оказавшим влияние на формирование политических взглядов Гробмана.

В 18 лет за перформанс в ЦДРИ, где он экспромтом выступил на заседании в честь 40-летия революции, его арестовали на сутки.

Тогда же Гробман познакомился со скрипачом и композитором А. Надирашвили; общение с ним привело Гробмана к увлечению философией и мистикой.

Многие художники-нонконформисты, пришедшие в искусство в конце 1950-х гг., как и Гробман, не получили официального художественного образования, место которого заняло обучение в частных студиях.

В 1961 году он женился на филологе Ирине Врубель-Голубкиной.

К началу 1960-х гг. Гробман был постоянным участником выставок-просмотров и встреч в Лианозово у О. Рабина, позже Гробман начал устраивать показы работ художников-авангардистов у себя дома.

В 1959 г. состоялась первая персональная выставка Гробмана в Высшем художественно-промышленном училище имени В. Мухиной (Ленинград), в 1965 г. — в Доме художника в Москве; на ней экспонировались работы Гробмана, связанные с еврейской темой, что было беспрецедентным событием в те годы.

В 1966 г. состоялась первая зарубежная выставка Гробмана (Городской театр в Усть-на-Орлице, Чехословакия). В 1967 г. Гробман опубликовал в Чехословакии свою первую статью о художниках нового авангарда.

В том же году был принят в Союз художников СССР. Участвовал во многих выставках так называемого второго русского авангарда (см. ниже) в СССР, Европе, США.

В 1971 г. Гробман репатриировался в Израиль, жил в Иерусалиме, с 1983 г. в Тель-Авиве.

В Израиле Гробман продолжал активную творческую деятельность, участвовал в выставках в ведущих музеях и галереях как в Израиле, так и за рубежом (персональные: Тель-Авив, 1971–72, 1988, 1989, и др.; групповые: Чикаго, 1977; Тель-Авив, 1984,1988, 1989, 1991; Кёльн, 1993; Бонн, 1994, и многие др.).

В 1975 г. основал группу «Левиафан», был организатором художественных акций группы (1978, 1979, 1985 — Израиль, 1987 — Германия). В 1993 г. организовал в Музее израильского искусства в Рамат-Гане выставку группы.

Умер в конце 2025 г.

Творческий путь

Гробман был одним из основателей художественного движения, известного как второй русский авангард. В число участников этого движения входили О. Рабин, И. Кабаков, В. Янкилевский, Л. Нусберг (род. в 1937 г.), В. Яковлев и др.

Группа не была объединена ни формально, ни по стилистическому принципу, художников связывала лишь общность взглядов на задачи искусства и отказ от официальных форм соцреализма.

Гробман с самого начала заявил о себе как еврейский художник. В его творчестве сосуществуют два направления: магический символизм и концептуальное преображение актуальных событий.

Главным достижением своего раннего, доэмигрантского периода Михаил считал придуманный им термин «Второй русский авангард», точно обозначивший суть искусства без каких-либо отрицательных приставок вроде «неофициальное» или «нонконформизм». Тогда же, в 1960-е, он составил список из 35 художников этого второго авангарда — первый призыв в ряды борцов с соцреализмом.

В Израиле Михаил стремился стать законодателем «всеобщего национального стиля» — нового еврейского искусства: абстрактно-лубочного по форме и праворадикального по содержанию. Врагами этого стиля объявлялись историзм, психологизм, пафос, литературный сюжет и визуальная иллюзия. Истоки подобной образности Гробман усматривал в каббале.

Магический символизм Гробмана — это созданный художником мир, наполненный образами, основанные на библейской символике, символике каббалы, средневекового еврейского искусства и магии — рыба, змея, треугольник, древо познания, маген-Давид, менора, надписи на иврите и т. д. («Сотворение мира», 1962, собственность автора; «Разрушение Иерусалима», 1970, собственность автора; «Лестница Яакова», 1978, коллекция П. Шпильмана, Германия; «Сатана», 1980, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, и др.).

Среди второй группы — работы раннего периода, выполненные в стиле, который впоследствии был назван соцартом («Генералиссимус», 1964, Музей Людвига, Кёльн; «Тиха украинская ночь», 1982, собственность автора), и созданные в последние годы постмодернистские картины («Мавзолей Ленина в Тель-Авиве», 1988; «Поселок русских олим хадашим на Кинерете», 1993, обе — собственность автора).

Это разделение весьма условно, поскольку все произведения Гробмана, в том числе концептуальные, построены на использовании сходных элементов («Электрическая птица», 1966, коллекция баронессы Ротшильд, Нью-Йорк; «Малевич», 1985, собственность автора).

С конца 1950-х гг. Гробман писал стихи, многие из которых стали органичной частью его концептуальных живописных произведений («Небесные врата», 1977; «Лестница Яакова», 1978, и др.).

В конце 1970-х гг. под редакцией Гробмана вышли три номера газеты «Левиафан», в которых печатались его дневники, стихи, рассуждения об искусстве и о художниках второго авангарда. Гробман выпустил книгу стихов «Военные тетради» (1992), он был членом редколлегий ряда журналов, в том числе «Зеркало» (Израиль).

С конца 1950-х гг. Гробман начал собирать произведения художников первого и второго русского авангарда. Он привез свою коллекцию в Израиль; в 1988 г. её значительная часть была представлена на выставке в тель-авивском Музее искусства («Авангард — Революция — Авангард»), в Художественном музее в Герцлии (1980) и в Музее Бохума в Германии (1988).

Работы из собрания Гробмана составили также большую часть выставки русского авангарда, прошедшей в Музее искусств Хайфы в 1998 г.

Работы Гробмана находятся в Третьяковской галерее и Музее изобразительного искусства имени А. Пушкина (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Музее искусства в Тель-Авиве, Музее Людвига в Кёльне, Центре Помпиду (Париж) и др., в частных собраниях Израиля, США, Германии и России.

Гробман был лауреатом премии Союза художников Израиля (2000) и премии имени М. Дизенгофа (2001).

См. также

• Рабин, Оскар
• Янкилевский, Владимир
• Кабаков, Илья Иосифович

Источники

• КЕЭ. Дополнение III. Кол.: 120–122.
• Михаил Гробман - Madan

-->

Уведомление: Предварительной основой данной статьи была статья Гробман Михаил в ЭЕЭ