Сигал, Джордж (художник): различия между версиями
Перенаправление на Сегал, Джордж |
Удалено перенаправление на Сегал, Джордж Метка: удалено перенаправление |
||
| Строка 1: | Строка 1: | ||
{{Остатье\ЭЕЭ | |||
[[ | |ТИП СТАТЬИ=1 | ||
}} | |||
{{Персона | |||
| имя = Джордж Сигал | |||
| оригинал имени = George Segal | |||
| изображение = George_Segal_artist,_in_New_Jersey_studio.jpg | |||
| ширина = 220px | |||
| описание изображения = в 1979 г. | |||
| дата рождения = 26.11.1924 | |||
| место рождения = [[Нью-Йорк]] | |||
| дата смерти = 9.06.2000 | |||
| место смерти = [[Нью-Йорк]] | |||
| гражданство = [[США]] | |||
| род деятельности = скульптор | |||
| награды и премии = Национальная медаль почета (1999) | |||
}} | |||
'''Джордж Сигал''' (George Segal; 1924, [[Нью-Йорк]] — 2000, там же) - американский скульптор и художник. | |||
== Биографические сведения == | |||
Отец Сигала владел мясной лавкой в Бронксе. | |||
В 1940 г., когда семья переехала в штат Нью-Джерси, Сигал остался в [[Нью-Йорк]]е, в 1941–44 гг. учился в Школе Купер-Юнион (совмещал учебу с работой на птицеферме отца); изучал философию, историю, литературу в университете Ратджерс в Нью-Брансуике (1942–46), учился в частном Институте дизайна в [[Бруклин]]е (1947–48), занимался на педагогическом факультете Нью-Йоркского университета (1948–49; звание бакалавра по специальности преподавание искусства). | |||
В 1949 г. купил птицеферму в Саут-Брансуике, штат Нью-Джерси. | |||
В 1955–64 гг. Сигал преподавал в различных художественных заведениях. | |||
В 1963 г. поехал в Европу, где его работы выставлялись в [[Париж]]е и в [[Дюссельдорф]]е, на Бьеннале в [[Сан-Паулу]], впоследствии в [[Сан-Франциско]], [[Нью-Йорк]]е и в городах [[Япония|Японии]]. | |||
В 1981 г. Сигал стал членом Американского института искусств и литературы. | |||
Сигал много путешествовал, посещал [[Китай]], Японию, [[Египет]] и [[Израиль]] (1983). | |||
Ранние живописные работы Сигала близки стилистике экспрессионизма. | |||
На формирование творческого мировоззрения Сигала повлияло знакомство с Алланом Капровом (1953), одним из вождей поп-арта; идеи Капрова о театрализации быта, стирании границ между жизнью и искусством увлекли Сигала. | |||
В 1958 г. на птицеферме Сигала Капров устроил первое представление, так называемый хеппенинг, что стало впоследствии традицией поп-арта. | |||
В 1962 г. Сигал участвовал в первой значительной выставке поп-арта в Нью-Йорке. Пытаясь соединить принципы хеппенинга с пластическим искусством, Сигал оставил живопись, обратился к скульптуре, экспериментировал с различными материалами — мешковиной, проволочными сетками; создал скульптурные композиции, напоминающие театр манекенов. | |||
Сигалу принадлежит идея делать скульптуру, представляющую собой слепки с человеческой фигуры, снятые при помощи гипсовых повязок. В 1961 г., используя эту технику, он включает свое собственное изображение в композицию «Человек, сидящий за столом» (городской музей, Мёнхенгладбах). | |||
Гипсовые человеческие фигуры Сигала в комбинации с реальными бытовыми предметами, установленные в реальном пространстве улицы, витрины или комнаты, породили новое художественное направление — энвайронмент, то есть вовлечение пространства в художественную композицию. | |||
Скульптура Сигала «Кино» (1963, галерея Олбрайт-Нокс, Буффало) стала классическим произведением поп-арта. В 1973 г. по заказу Тель-Авивского фонда литературы и искусства Сигал выполнил композицию «Жертвоприношение Исаака» (Музей искусства в Тель-Авиве). В своих произведениях Сигал поднимает значительные и трагические темы («Экзекуция», 1967, художественная галерея Ванкувера; «Катастрофа», 1983, частная галерея, Нью-Йорк). | |||
Сигал отказывался от безыдейности и натурализма поп-арта, главное в его творчестве — человек. Сигал не старался имитировать человека, поэтому он или вовсе не раскрашивает свои слепки, или придавал им совершенно условную окраску. Его фигуры как бы подчеркивают хрупкость и одиночество человеческой жизни, условность границы, отделяющей живое от неживого. | |||
В 1999 г. Сигал был удостоен Национальной медали почета (США). | |||
== Источники == | |||
* КЕЭ, том: 7. Кол.: 801–802. | |||
{{ElevenCopyRight|13787|Сигал Джордж}} | |||
Версия от 19:01, 11 мая 2026
Источник: 
| ||||||||
| ||||||||
| Джордж Сигал | |
| George Segal | |
 в 1979 г. | |
| Род деятельности: |
скульптор |
|---|---|
| Дата рождения: | |
| Место рождения: | |
| Гражданство: | |
| Дата смерти: | |
| Место смерти: | |
| Награды и премии: |
Национальная медаль почета (1999) |
Джордж Сигал (George Segal; 1924, Нью-Йорк — 2000, там же) - американский скульптор и художник.
Биографические сведения
Отец Сигала владел мясной лавкой в Бронксе.
В 1940 г., когда семья переехала в штат Нью-Джерси, Сигал остался в Нью-Йорке, в 1941–44 гг. учился в Школе Купер-Юнион (совмещал учебу с работой на птицеферме отца); изучал философию, историю, литературу в университете Ратджерс в Нью-Брансуике (1942–46), учился в частном Институте дизайна в Бруклине (1947–48), занимался на педагогическом факультете Нью-Йоркского университета (1948–49; звание бакалавра по специальности преподавание искусства).
В 1949 г. купил птицеферму в Саут-Брансуике, штат Нью-Джерси.
В 1955–64 гг. Сигал преподавал в различных художественных заведениях.
В 1963 г. поехал в Европу, где его работы выставлялись в Париже и в Дюссельдорфе, на Бьеннале в Сан-Паулу, впоследствии в Сан-Франциско, Нью-Йорке и в городах Японии.
В 1981 г. Сигал стал членом Американского института искусств и литературы.
Сигал много путешествовал, посещал Китай, Японию, Египет и Израиль (1983).
Ранние живописные работы Сигала близки стилистике экспрессионизма.
На формирование творческого мировоззрения Сигала повлияло знакомство с Алланом Капровом (1953), одним из вождей поп-арта; идеи Капрова о театрализации быта, стирании границ между жизнью и искусством увлекли Сигала.
В 1958 г. на птицеферме Сигала Капров устроил первое представление, так называемый хеппенинг, что стало впоследствии традицией поп-арта.
В 1962 г. Сигал участвовал в первой значительной выставке поп-арта в Нью-Йорке. Пытаясь соединить принципы хеппенинга с пластическим искусством, Сигал оставил живопись, обратился к скульптуре, экспериментировал с различными материалами — мешковиной, проволочными сетками; создал скульптурные композиции, напоминающие театр манекенов.
Сигалу принадлежит идея делать скульптуру, представляющую собой слепки с человеческой фигуры, снятые при помощи гипсовых повязок. В 1961 г., используя эту технику, он включает свое собственное изображение в композицию «Человек, сидящий за столом» (городской музей, Мёнхенгладбах).
Гипсовые человеческие фигуры Сигала в комбинации с реальными бытовыми предметами, установленные в реальном пространстве улицы, витрины или комнаты, породили новое художественное направление — энвайронмент, то есть вовлечение пространства в художественную композицию.
Скульптура Сигала «Кино» (1963, галерея Олбрайт-Нокс, Буффало) стала классическим произведением поп-арта. В 1973 г. по заказу Тель-Авивского фонда литературы и искусства Сигал выполнил композицию «Жертвоприношение Исаака» (Музей искусства в Тель-Авиве). В своих произведениях Сигал поднимает значительные и трагические темы («Экзекуция», 1967, художественная галерея Ванкувера; «Катастрофа», 1983, частная галерея, Нью-Йорк).
Сигал отказывался от безыдейности и натурализма поп-арта, главное в его творчестве — человек. Сигал не старался имитировать человека, поэтому он или вовсе не раскрашивает свои слепки, или придавал им совершенно условную окраску. Его фигуры как бы подчеркивают хрупкость и одиночество человеческой жизни, условность границы, отделяющей живое от неживого.
В 1999 г. Сигал был удостоен Национальной медали почета (США).
Источники
- КЕЭ, том: 7. Кол.: 801–802.
- Уведомление: Предварительной основой данной статьи была статья Сигал Джордж в ЭЕЭ
