Таррас, Дэйв

Тип статьи:	Регулярная статья
	Л.Гроервейдл
Дата создания:	8.01.2026

Дэйв Таррас
Dave Tarras
Имя при рождении:	Давид Ицы Тарасюк
Род деятельности:	музыкант
Дата рождения:	1895 год(1895)
Место рождения:	село Теплык Винницкой области, Украина
Гражданство:	США
Дата смерти:	13 февраля 1989(1989-02-13)
Место смерти:	Оушенсайд, Нью-Йорк, США

Дэйв Таррас (Dave Tarras, Давид Ицы Тарасюк, 1885, село Теплык около Умани Винницкой области, Украина - 1989, Оушенсайд, Нью-Йорк, США) - американский клезмер.

Биографические сведения

Родился в большой клезмерской семье в Подолии. Его отец был тромбонистом в клезмерских оркестрах и бадхном (свадебным артистом). Впоследствии семья перебралась в Терновку.

Семья Таррасов включала три поколения хасидских клезмеров, поселившихся в различных городах юго-восточной Украины. Там они познакомились с цыганскими музыкантами, игравшими живую музыку на самых разных инструментах.

Объединив эти влияния с традиционным еврейским репертуаром, еврейские музыканты развили новую форму танцевальной музыки. Отличительными чертами этого стиля являются танцы булгар, хонга, хора, сырба и мелодичная диона.

С раннего детства он был погружен в клезмерскую музыку, поскольку Юный Таррас часто играл в оркестрах своего отца (капелях). Он играл на балалайке, кобзе (разновидность уда), гитаре, мандолине и флейте. В 1915 году Дэйв Таррас, уже игравший на кларнете, был зачислен в царскую армию, и его музыкальные таланты дали ему возможность служить в армейском оркестре вместо того, чтобы воевать на передовой.

После конца гражданской войны в Украине приехал в США в 1921 году. Поселился в Нью-Йорке.

Там он начал работать уборщиком в швейной мастерской, считая, что музыка недостаточно хороша для заработка.

Некоторые также утверждают, что по прибытии на остров Эллис, центральный пункт прибытия иммигрантов в Нью-Йорке, его кларнет был уничтожен иммиграционной службой, и что он смог купить новый кларнет только после того, как накопил много денег из своих сбережений.

Но очень быстро он понял, что играет лучше большинства профессиональных музыкантов и что зарабатывает гораздо больше денег на своем кларнете. Его умение транспонировать и читать ноты позволило ему стать очень востребованным музыкантом, что дало старт его карьере и одновременно положило начало долгой конкуренции с его коллегой, кларнетистом Нафтуле Брандвейном.

Скоро он начал играть в оркестрах еврейских театров. Благодаря своему умению читать ноты и абсолютному спокойствию, Дэйв Таррас заменил Нафтуле Брандвейна в оркестре Йозефа Чернявского, Yiddish American Jazz Band. Вскоре после этого Дэйв Таррас записывался с Эйбом Шварцем, после того как Шварц уволил Брандвейна.

По мере роста репутации Дэйва Тарраса, число его работодателей также увеличивалось.

В 1924 году Таррас сделал две записи для лейбла Columbia и вскоре стал предпочтительным аккомпаниатором для многих популярных деятелей еврейского театра, включая Аhарона Лебедева, Мойше Ойшера, Молли Пикон, Мориса Шварца, Сидора Беларского, Сеймура Рехцайта и Мириам Крассен, а также многих великих канторов той эпохи, таких как Лейбл Вальдман и Жан Пирс.

Он также работал по заказу еврейских композиторов и руководителей оркестров, играя в концертных оркестрах Румшинского, Эллштейна, Эла Глазера, Секунды и Ольшанецкого. Помимо работы в оркестрах, театрах и студиях звукозаписи, он активно участвовал в жизни еврейской иммигрантской общины, выступая с различными хасидскими группами.

Репертуар Тарраса был обширным, отражая его региональное и семейное происхождение из Восточной Европы, но также развивая его уникальные музыкальные способности. Он был известен своей универсальностью, талантом композитора, выбором традиционных мелодий и виртуозностью тембра и фразировки.

Кроме того, помимо еврейской музыки, он записывал греческую, польскую и русскую музыку.

Дэйву Таррасу приписывают развитие булгара (булгареняски) как популярного стиля еврейской танцевальной музыки. Булгары не были так популярны, как фрейлехи, и часто исполнялись для различных этнических групп в Восточной Европе.

Происходящий из Бессарабии, болгарский стиль стал синонимом американской клезмерской музыки 1940-х годов, и особенно в период, когда Дэйв Таррас написал и записал множество таких произведений.

Его виртуозность и популярность были настолько велики, что многие еврейские музыканты и еврейская публика считали клезмерскую музыку болгарской.

Дэйв Таррас был самым популярным клезмерским кларнетистом с середины 1930-х до конца 1950-х годов, его музыку можно было услышать по радио, на записях, в Катскиллских горах (знаменитый борщ-пояс), на сценах еврейских театров, а также на свадьбах и других торжествах.

За свою карьеру Таррас обновил репертуар клезмерской музыки в США, создав новый стиль - американскую клезмерскую музыку. Он создал новое клезмерское звучание, объединившее популярную американскую музыку с узнаваемыми еврейскими корнями.

Техника клезмерской импровизации схожа с техникой американской скрипичной или греческой музыки: основные мелодии украшаются лигами и орнаментацией. Американизированная клезмерская музыка сосредоточена на мелодиях кларнета.

Клезмерская музыка представляет собой творческое сочетание различных культурных особенностей и стилей, объединяя длинную, мелизматическую мелодическую линию канторской фразировки с ритмами восточноевропейских деревенских танцевальных мелодий, пастуший кларнет с цыганской скрипкой, инструментальные приемы академической музыки со свободным, импровизационным стилем ближневосточной народной музыки.

Укоренившись в Соединенных Штатах, клезмерская музыка оказала значительное влияние на развитие американской популярной музыки, особенно в эпоху свинга.

Любители клезмерской музыки, особенно современные кларнетисты, часто спорят о том, кто из них, Таррас или Брандвейн, был лучшим или более верным этой музыке.

Стиль Тарраса был более мягким, торжественным, с медленным вибрато, но его фразировка была аккуратной, точной и ритмичной. Он не играл так, как Брандвейн, на которого повлияла традиция клезмерской скрипичной музыки региона Галиция.

Таррас уже играл в менее традиционной манере, когда жил в Терновке, возможно, потому что он играл в военном оркестре, где акцент делается на единстве оркестра, а не на индивидуальности солистов.

За свою карьеру Таррас сделал сотни записей практически для всех крупных лейблов. Помимо клезмеров, он записывался с многочисленными трио и ансамблями, исполняя партии кларнета в греческой, польской, украинской и других стилях американской популярной музыки.

В 1955 году он записал новый диск с оркестром братьев Мьюзикер (в состав которого входил Сэм Мьюзикер, ставший его зятем) - смесь клезмерской музыки и свинга, революционного для того времени жанра, но не имевшего успеха. Одно из его последних появлений состоялось в документальном фильме «Прыгающая ночь в райском саду».

В середине 1970-х годов Таррас был наставником молодых музыкантов Энди Статмана и Уолтера Зева Фельдмана, и трое вместе работали над серией гастролей и важной записью, спонсированной Балканским центром искусств (ныне Центр традиционной музыки и танца).

Эта программа положила начало возрождению клезмерской музыки на Восточном побережье, которое переросло в международное возрождение идишской культуры.

У него были дочь, сын и семеро внуков.

См. также

• Гольденштейн, Герман Абрамович
• Клезмеры

Источники

• Dave Tarras Klezmer Clarinetist
• Tarras, Dave (ca 1898-1989)
• The Dave Tarras Legacy - YIVO
• Dave Tarras на YouTube