Л.Гроервейдл: /* Примечания */

2017-12-29T18:43:39Z

Примечания

Новая страница

{{Остатье\ЭЕЭ
|ТИП СТАТЬИ=1
|СУПЕРВАЙЗЕР=
|КАЧЕСТВО=
|УРОВЕНЬ=
|НАЗВАНИЕ=
|ПОДЗАГОЛОВОК=
|СТАТЬЯ ОБ АВТОРЕ=
|АВТОР2=
|ТЕМА=
|СТРАНИЦА УЧАСТНИКА=
|ИЗ ЦИКЛА=
|ПУБЛИКАЦИИ=
|ДАТА СОЗДАНИЯ=
|ВИКИПЕДИЯ=
|ИСТОЧНИК=
|НЕОДНОЗНАЧНОСТЬ=
}}

[[Файл:Issakhar Ber-Rybak.jpg|thumb|250px|И.-Б. Рыбак]]
[[Файл:РыбакПогром1919.JPG|250px|right|thumb|«Погром», худ. Иссахар-Бер Рыбак, 1919]]
'''Исса́хар-Бер Рыба́к''' (Ryback, Issachar Ber; 1897, [[Елисаветград]], ныне Кировоград, Украина, – 1935, [[Париж]]) — французский живописец, график, керамист.

== Биография ==
С 1907 учился на Рабочих художественных курсах в Елизаветграде у А. Казачинского. В 1911 переехал в Киев, поступил в Киевское художественное училище (окончил в 1916), одновременно посещал студию А. Мурашко.

Со второй половины 1910-х работал декоратором в Еврейском театре. В 1915–1916 на средства Историко-этнографического общества вместе с [[Лисицкий, Эль|Эль Лисицким]] путешествовал по [[Подолия|Подолии]], [[Волынь|Волыни]] и другим областям [[Украина|Украины]], где изучал народное искусство. Был одним из создателей еврейской театральной студии (позднее превратившейся в Национальный театр). В 1917 возглавил секцию искусства [[Культур-Лига|Культур-Лиги]] в [[Киев]]е.

Совместно с [[Аронсон, Борис|Б. Аронсоном]] написал статью «Пути еврейской живописи». Стал одним из организаторов и участником выставки Еврейского общества поощрения художеств в Москве (1918). В 1919 переселился в [[Москва|Москву]], работал в области плаката, в 1920 возвратился в [[Киев]].

Поначалу принял революцию 1917 г. В 1918-19 гг. создавал плакаты, участвовал в праздничном оформлении [[Киев]]а к революционным праздникам. Работа в области декоративной живописи сочеталась с опытами в станковой. В 1921 г. Рыбак выехал в [[Берлин]], где вошел в объединение левых художников, так называемую ноябрьскую группу, участвовал в ее выставках, а также в выставках берлинского Сецессиона. Создал графические циклы: «Погром», «Еврейские типы Украины», «Маленький городок», выпустил альбом литографий «Местечко. Мой разрушенный дом». Работал в области книжной иллюстрации, оформил детские книги Л. Квитко «Птицы», «В лесу», В. Смоляра «Детский мир». В 1923 в Берлине состоялась первая персональная выставка картин и рисунков художника.

В 1925 г. вернулся в [[Москва|Москву]], где создавал театрально-декорационные работы. Сотрудничал в еврейских журналах и театрах, в частности создал костюмы и декорации к спектаклям Харьковского еврейского театра «В огне» и «Пуримшпиль». Выполнил альбом рисунков «На еврейских полях Украины», изданный впоследствии во [[Франция|Франции]].

В 1926 г. эмигрировал в [[Париж]]. В парижский период он перешёл к реализму.

В 1927 и 1934 выставлял свои работы в Осеннем салоне, в 1935 — в салоне Независимых. В 1928 в галерее «Монпарнас» состоялась персональная выставка художника, за которой последовали выставки в парижских галереях «Кольбер» (1930), «Бийе» (1933), «Бос-ар» (1935).

Работы художника периодически появлялись на выставках в [[Советский Союз|Советском Союзе]]: в 1928 участвовал в выставке Современного французского искусства в Москве, где его произведения экспонировались в русском отделе, в 1929 – украинской книжной графики в Харькове, в 1931 – 4-й Всебелорусской художественной выставке, посвященной третьему, решающему году пятилетки в Минске».

Начало — середина 1930-х — время наибольшей творческой активности Рыбака. В 1930 и 1932 выставки его работ прошли в [[Голландия|Голландии]] и [[Бельгия|Бельгии]], позже — в [[США|Америке]]. Большим успехом пользовалась выставка, организованная в 1935 Обществом искусств Кембриджского университета.

Незадолго до смерти обратился к керамике, создав в 1934 по заказу Национального архива танца серию раскрашенных терракотовых статуэток, изображающих народные еврейские типы. Впоследствии они были переведены в фарфор на Севрской фарфоровой мануфактуре и включены в постоянную экспозицию Музея Севра.

В 1935 скоропостижно скончался от туберкулеза.

В 1962 художественное наследие мастера было пожертвовано для основания в [[Бат-Ям]]е [[Музей Иссахара Рыбака (Бат Ям)|Музея Рыбака]].

== Творчество ==
[[Файл:Музей Рибака.jpg|350px|right|thumb|<center>Картина И. Рыбака</center> <center>(Источник: vakin.livejournal.com)</center>]]
В ранних живописных произведениях Рыбак стоит на позициях кубизма, расчленяя объекты на части, добиваясь трудной узнаваемости модели и восприятия картины как самостоятельного, независимого от натуры предмета («Портрет писателя», 1919; «Бородатый мужчина», 1919, Музей Рыбака — Бейт-Рибак в [[Бат-Ям]]е). В кубистических произведениях Рыбак придает большое значение светотени, вводит крупные плоскости («Старая синагога», 1917, Музей искусства в [[Тель-Авив]]е).

В ряде произведений этих лет проявилось тяготение Рыбака к примитиву, к плоскостности, нарушение масштабных соотношений, угловатость. Эти произведения отличаются экспрессивным мазком, густой кладкой краски, порой превращающейся в «месиво» («Накануне погрома», 1918; «Точильщик», около 1923 г., Музей Рыбака).

После переезда во Францию в 1926 г. Рыбак решительно отошел от кубизма, проявилось его тяготение к непосредственному изображению натуры, к лирической образности, к светлой, спокойной цветовой гамме. В этой манере исполнен ряд женских портретов (например, «Портрет жены», 1931), натюрморты с цветами, «Лошади» (1931).

Произведения художника находятся во многих музейных собраниях, среди них Музей искусства в [[Тель-Авив]]е, Национальный музей в Севре, Музей Виктории и Альберта, Британский музей в [[Лондон]]е.

=== Еврейская тема в творчестве ===
Главное место в творчестве Рыбака занимает еврейская тема, чем он близок к [[Шагал, Марк|М. Шагалу]]. Большое влияние на формирование его индивидуальной манеры в живописи и графике оказали произведения М. З. Шагала и Х. Сутина, а в области театрально-декорационного искусства — А. А. Экстер, но его искусство лишено шагаловского «визионерства» и непосредственно выраженной религиозности, больше связано с житейской обыденностью, конкретной повседневностью («Сапожник», около 1923 г.; «Деревенские музыканты», около 1923 г. — обе картины в Музее Рыбака).

Рыбак опубликовал несколько альбомов графики, в которых отобразил жизнь в [[хасид]]ских [[Местечко|местечках]] Украины («Штетл», литографии, 1923; «Еврейские типы Украины», 1924; «Тени прошлого», 1932). Впечатления от изменений в жизни евреев, наступивших после революции, нашли отражение в цикле «На еврейских полях Украины» (1926).

Также является автором таких работ, как «Погром», «Маленький городок».

Незадолго до смерти, в 1934 г. Рыбак создал серию терракотовых раскрашенных статуэток («Хасидский танец», «Симхат-Тора», «Народная пляска») для парижской выставки «Международный танец». Эти исполненные с чувством юмора статуэтки впоследствии на Севрской мануфактуре были переведены в фарфор и пользовались большим успехом.



== Графика ==
* Мирьям Марголин, Сказочки для маленьких детей, Издательство «Мосты культуры», 2004 г.

== Библиография ==
* О. Л. Лейкинд, Художники русской эмиграции (1917—1941), сборник, 1994

== См. также ==
* Пластические искусства

== Источники ==
* КЕЭ, том 7, кол. 557–558
* [http://artinvestment.ru/auctions/1018/biography.html Рыбак, Иссахар-Бер М.]

{{ElevenCopyRight|13629|РЫБАК Иссахар Бер}}
[[Категория:Еврейские художники]]
[[Категория:Художники по алфавиту]]
[[Категория:Пластические искусства и архитектура]]
[[Категория:Глубокая Правка]]

Рыбак, Иссахар-Бер - История изменений

Л.Гроервейдл: /* Примечания */