<?xml version="1.0"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xml:lang="ru">
	<id>https://ejwiki.org/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%2C_%D0%A0%D0%BE%D0%BD</id>
	<title>Китай, Рон - История изменений</title>
	<link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://ejwiki.org/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%2C_%D0%A0%D0%BE%D0%BD"/>
	<link rel="alternate" type="text/html" href="https://ejwiki.org/index.php?title=%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9,_%D0%A0%D0%BE%D0%BD&amp;action=history"/>
	<updated>2026-05-11T10:29:21Z</updated>
	<subtitle>История изменений этой страницы в вики</subtitle>
	<generator>MediaWiki 1.42.3</generator>
	<entry>
		<id>https://ejwiki.org/index.php?title=%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9,_%D0%A0%D0%BE%D0%BD&amp;diff=269578&amp;oldid=prev</id>
		<title>Л.Гроервейдл в 08:15, 3 апреля 2014</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://ejwiki.org/index.php?title=%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9,_%D0%A0%D0%BE%D0%BD&amp;diff=269578&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2014-04-03T08:15:16Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Новая страница&lt;/b&gt;&lt;/p&gt;&lt;div&gt;﻿{{Остатье\ЭЕЭ&lt;br /&gt;
|ТИП СТАТЬИ=1&lt;br /&gt;
|СУПЕРВАЙЗЕР=&lt;br /&gt;
|КАЧЕСТВО=&lt;br /&gt;
|УРОВЕНЬ=&lt;br /&gt;
|НАЗВАНИЕ=&lt;br /&gt;
|ПОДЗАГОЛОВОК=&lt;br /&gt;
|СТАТЬЯ ОБ АВТОРЕ=&lt;br /&gt;
|АВТОР2=&lt;br /&gt;
|ТЕМА=&lt;br /&gt;
|СТРАНИЦА УЧАСТНИКА=&lt;br /&gt;
|ИЗ ЦИКЛА=&lt;br /&gt;
|ПУБЛИКАЦИИ=&lt;br /&gt;
|ДАТА СОЗДАНИЯ=&lt;br /&gt;
|ВИКИПЕДИЯ=&lt;br /&gt;
|ИСТОЧНИК=&lt;br /&gt;
|НЕОДНОЗНАЧНОСТЬ=&lt;br /&gt;
}}  &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Китай, Рон&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; (Рональд) Брукс (Kitaj, Ronald Brooks;  1932, Кливленд, Огайо, [[США]], – 2007, [[Лос-Анджелес]], США) - американский художник. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Биографические сведения ==&lt;br /&gt;
Родители матери были выходцами из России, отец — из Венгрии. Родители Китая вскоре разошлись. Когда мать вышла замуж вторично, Китай взял фамилию отчима. В 1942 г. семья переехала в город Трой (штат Нью-Йорк), где в 1950 г. Китай окончил школу. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
После этого плавал матросом на торговых кораблях, путешествовал (Куба, Северная и Южная Америка, Европа), служил в армии, периодически учился в различных художественных заведениях, в том числе в колледже Купер Юнион в Нью-Йорке (1950–51), в Академии изобразительных искусств в Вене (1951–53), в Королевском художественном колледже в Лондоне (1959–62).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
С 1955 г. до конца 1960-х гг. Китай почти безвыездно жил в Европе, в основном в Англии. В 1967 г. он на некоторое время вернулся в США, два года преподавал в Калифорнийском университете в Беркли. В течение нескольких последующих лет Китай жил то в Англии (1968–70), то в США (1970–72, 1978–79). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Контакты с еврейской тематикой ==&lt;br /&gt;
В 1972 г. путешествовал по [[Испания|Испании]], впоследствии подолгу жил там, изучал историю Каталонии и испанского еврейства. В середине 1970-х гг. возникший еще в юности интерес Китая к еврейской культуре усилился. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В 1977 г. началась его дружба с сэром [[Берлин, Исайя|И. Берлином]], а в 1978 г. — с [[израиль]]ским художником [[Ариха, Авигдор|А. Арихой]]. В 1980 г. Китай посетил [[Израиль]]. Жил в [[Иерусалим]]е, путешествовал по стране. В 1982 г. вместе с женой А. Арихи поэтессой А. Атик посетил бывший [[концлагерь]] Дранси; впоследствии они издали об этом книгу («Дранси», Лондон, 1989).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Поп-арт ==&lt;br /&gt;
С 1962 г. Китай постоянно участвовал в выставках; его персональные выставки проходили в Лос-Анджелесе, Роттердаме, Нью-Йорке, Лондоне и других городах.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В 1982 г. Китай был избран почетным доктором Лондонского университета, а в 1991 г. — Королевского колледжа искусств. Работы Китая находятся в крупнейших художественных музеях мира.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Китая называют одним из создателей таких разных направлений в искусстве, как поп-арт и концептуализм. Он считается также основателем «новой волны» в фигуративном искусстве начала 1960-х гг., в период расцвета абстрактного экспрессионизма. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Широкая образованность Китая в области истории, истории искусства, литературы и других гуманитарных дисциплин также стала фактом его творческой биографии, поскольку его искусство построено на сложных культурных ассоциациях и метафорах. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Он называет себя «внуком сюрреализма», одновременно подчеркивая свою связь с немецким экспрессионизмом, а с начала 1970-х гг. — с постимпрессионизмом. При этом Китай утверждает, что литературное влияние (Т. С. Эллиот, Э. Паунд, [[Кафка, Франц|Ф. Кафка]], [[Бубер, Мартин|М. Бубер]], [[Шолем, Гершом|Г. Шолем]]) всегда было для него важнее, чем живописное.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ранние работы Китая по живописной манере были близки к произведениям абстрактного экспрессионизма («Вариации Эрасмуса», 1958, частная коллекция; «Усы Ницше», 1962, частная коллекция, Лондон), однако в основном Китай предпочитал фигуративные мотивы. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В начале 1960-х гг. Китай одним из первых художников нового поколения начал использовать в своих работах дадаистские «рэди-мейд» и составлять коллажи, в которых живопись сочетается с фотографиями, фрагментами из фильмов, словесными комментариями и т. д. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Кроме того, Китай использовал живописные цитаты из известных произведений искусства прошлого («Размышления о насилии», 1962, Кунстхалле, Гамбург). В 1960-х гг. произведения Китая строились на локальных цветах как фона, так и фигур — крупных, плоскостных, часто гротескных («Банда из Огайо», 1964, Музей современного искусства, Нью-Йорк).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В середине 1970-х гг. под впечатлением пастелей Э. Дега Китай начал писать крупноформатные пастели («Философ-королева», 1978–79, коллекция автора), это оказало влияние и на его живопись маслом: Китай использует пастельные тона, расплывчатые контуры («Если нет, нет», 1975–76, Шотландская национальная галерея современного искусства, Эдинбург). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В 1980–90-х гг. его живопись становится все более резкой и экспрессивной, с преобладающими красным, синим и зеленым цветами («Автопортрет в виде женщины», 1984, Музей современного искусства Аструп Фернлей, Осло; «Против злословия», 1990–91, коллекция Ф. Ллойд).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Работы на еврейские темы ==&lt;br /&gt;
Еврейская тема, в том числе тема [[Катастрофа Европейского Еврейства|Катастрофы]], встречается у Китая в отдельных произведениях («Еврейская школа», 1980, частная коллекция; «Дранси», 1984–86, Французский фонд иудаизма, Париж, и др.). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Но опосредованно она проходит через все творчество Китая, а с середины 1970-х гг. становится доминирующей в литературных комментариях художника к его произведениям, в эпиграфах, взятых из Библии, из трудов еврейских философов и литераторов, в ассоциациях и реминисценциях, которыми полны его живописные произведения («Возвышение фашизма», 1979–80, галерея Тейт, Лондон). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
В 1991–93 г. Китай обратился к литографии и, вдохновленный [[Штейнзалц, Адин|А. Штейнзальцем]], начал делать литографии на библейские темы.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Источники ==&lt;br /&gt;
* КЕЭ, том Доп.3, кол. 226–228&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{ElevenCopyRight|12105|КИТАЙ Рон}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Категория:Персоналии по алфавиту]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Еврейские художники]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Художники по алфавиту]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Художники США]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Евреи в США/Канаде]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Культура и искусство]]&lt;br /&gt;
[[Категория:Local]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Л.Гроервейдл</name></author>
	</entry>
</feed>